来源:
刊发时间:
2018-04-21
作者:
王晓静
2018年，是吴建新的丰收之年。元旦刚过，他就开始筹备《走向幸福—吴建新聚焦宁夏生态移民》摄影展，他从近10年来拍摄的数万幅作品中选出300幅佳作，布局成两部分：搬迁前的黑白灰底色和搬迁后的五彩缤纷，两部分形成鲜明的对比，既体现不同又组成统一完美的结构，展现他独特的摄影视角和创作风格。
1月16日，当我们站在银川市美术馆的二楼，欣赏一幅幅精美的摄影作品。从《故土难离》系列作品中，看到那些搬迁的人们，从远离故土的痛苦与不舍中，迈着沉重的脚步，随着迁移队伍缓缓走过他们熟悉的小路，来到即将成为故乡的异地安家落户。其中，有老人背过身子擦试眼睛的一瞬，有年青人收拾东西的场景，有孩子们不知喜忧的状态……其中，有大山与平原的对比，有乡间小路与移民新村水泥道上的不同，有村头的古树默默张望人们远去的背影，这一切和人们之间都将因为距离的遥远而不再有任何关联，人们走亲访友的脚步将不再踏上那些被祖祖辈辈人们踩实的小路，他们身后的村庄将恢复到纯粹的自然姿态，人们从弯弯的山路走到了开阔的大道上。
每一幅照片都在讲述一个故事。观众仿佛置身移民搬迁的现场，与搬迁中忙碌的村民距离是如此之近，他们心理上复杂的喧淆，似乎能够听得到，究竟是什么引发了这种心理上的共鸣呢？薄薄的一张照片里，浓缩着人们生活的酸甜苦辣，真实地反映出人们在自然中行走，创造出的人文风景。从故乡到异乡，那一路打下的烙印，被吴建新用镜头一一记录下来，他像他们搬迁历史的书写者，一点一滴记录着他们生活变化的轨迹，摄影作品能如此彰显魅力，令人赞叹。
因为对西海固这片土地的熟悉，看到那些照片里的人们，亦如熟悉的乡邻。感受着他们响应国家移民政策，欣喜地搬到新的家园生活，身后的大山依然是他们坚固的靠山。那些曾经在时空里存在过的生活场景，诸如打水、拾柴，割麦、扬场，放羊、耕地的情景，都在昨日的星空下，成了温暖的回忆；他们从田间地头走向了一些未知的生活场景，正在用双手创造新的生活。转换的过程中，人们的喜怒哀乐，都在吴建新的镜头里真实地展现出来，他不需要加工，修饰或者遮掩什么，只是按照心灵的指向，准确地抓拍，定格人们最细微的情感变化，让照片中的人、事、物自主倾诉，与观赏者进行交流，观赏的人们讨论的内容，正契合了照片以图像为语言的说明特性。
2008年，吴建新从移民现场拍出的第一张照片，延伸出了他未来十年的创作之路，2018年，从数万张照片中选择300幅作品出来的时候，会是怎样的一个心理反映过程？每一张照片，都记载着他拍摄的时间、地点，所经历的心灵撞击，看到那些家园变成残垣断壁，看到人们脱去悲伤的离情，舒展眉心，露出欣喜和期待的笑容，他也一定经历过这些情感的波澜起伏。
从黑白灰到五彩缤纷，是色彩的变化，也是人们心情的变化，更是摄影家心理上的变化。他选择了不同的光与色表现搬迁后人们的生活，用色彩来诉说人们对新生活充满了向往和期待：来到平原，人们心里宽敞了，眼前的道路明晰了，如同给生活镀上了一层光亮。在新移民村，人们最大的快乐来自哗哗流淌的干净的自来水。不仅如此，孩子们学校的紫色围墙，妇女们从业的白色工作服，人们进入企业作工的绿色制服等等，一系列新的生活场景浮在观众的眼前，生动逼真还很有趣！看着吴建新这些反映移民工程的照片，再次对摄影有了新的认识：摄影的纪实手法竟有如此之大的力量，无论是人物的细微情感，还是山川大地的四时风貌，都能全部收束在镜头里，把时空的延展与变化纪录得如是详尽，以不具刻意雕琢的艺术之美，再现了生活的真实和其中的艺术韵味，用镜头聚焦生活，借光影成就艺术，完美地阐释了摄影作品中景深与情深的关系！
吴建新在十年的时间里，实时聚焦移民搬迁的政治、经济、文化发展的社会效应，用脚步丈量宁夏大地的移民轨迹，用镜头跟踪他们生活的境况，书写移民搬迁中家庭与国家政策的履历表，身体力行地表现出他对移民生活变化的关心，关怀和关照。作为一位艺术家，他的执着追求，既是个体开拓视野，服务人民的实践锻炼，又是这块土地上社会和时代发展变化的共同组成部分。
所以，这300张乃至上万张的移民照片成就了作为摄影艺术家的他——既是中国移民工程历史进程中的一个局部参与者，又是一个放眼未来的全局见证者。
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